El Ojo Animado

martes, 4 de marzo de 2014

Talleres Ciclo 2014

TODOS LOS MATERIALES INCLUIDOS

Grupos reducidos

Proyecto Anual: Filmación de un cortometraje a proyectar en el cierre de año.
Contacto activo con cámaras fotográficas, trípodes, proyector, luces.
Construcción de cámaras estenopeicas.
Manejo de programas de edición.
Producción Plástica.
Trabajo en equipo.

Horarios disponibles

De 8 a 14 años: Lunes y Miercoles de 17 a 19hrs

De 15 a 18 años: Viernes y Sábados de 16 a 18 hrs

Arancel: $300 (2 o más chicos : $250 c/u)

Caballito- CABA

martes, 18 de febrero de 2014

Te invitamos a recorrer nuestro Canal de You Tube, ahí encontraras algunos de los Cortometrajes realizados por los chicos HACE CLIK ACA

Ciclo Lectivo 2014.

Están todos invitados a compartir y aprender en el Taller de Audiovisuales del Ojo Animado!

Inscripciones y consultas:

elojoanimado@gmail.com
4431-8470 / 153-607-1141
Barrio Caballito - CABA

martes, 3 de septiembre de 2013

SEMINARIO DE ARTES PLÁSTICAS Y STOP MOTION

sábado, 17 de agosto de 2013

En taller!

Museo Eduardo Sivori Julio 2013

lunes, 15 de julio de 2013

EL OJO ANIMADO: VACACIONES DE INVIERNO EN EL MUSEO SIVORI

Desde el martes 16 al domingo 21no te lo pierdas!
MIRA LA PROGRAMACION EN
http://www.museosivori.org.ar/espectaculos/130700_vacaciones.htm

domingo, 23 de junio de 2013

El ojo animado en vacaciones de Invierno!

El Taller de Animación que se desarrollará en esta oportunidad, tiene la pretensión de brindar una primera aproximación al séptimo arte: el cine, y mas específicamente, a la animación. Como el resto de las expresiones artísticas, se trata de una herramienta expresiva-comunicacional en la que se construyen y se expresan voces, miradas, pensamientos, sentimientos e ir en búsqueda de ella es un desafío lúdico, dinámico y grupal. Se trabajará a partir de algo conocido para los chicos: la fotografía, pudiendo re-significarla, y así poder diversificar su campo de experiencias estéticas, adquiriendo los derechos sobre el arte y por sobre todo, entendiéndose como participantes activos de la cultura.

Presentación

Presentación del Taller de Animación/Stop-Motion

El taller es una propuesta lúdica dirigida a chicos de 8 a 14 años y de 15 a 18, que comprende 4 encuentros mensuales de 2.00hrs cada uno, en los cuales se trabajará para la realización de un cortometraje animado íntegramente ideado y realizado por los chicos que asistan al mismo.

En marcos generales, tiene la pretensión de brindar una primera aproximación al séptimo arte: el cine y como el resto de las expresiones artísticas, se trata de una herramienta expresiva-comunicacional en la que se construyen y se expresan voces, miradas, pensamientos, sentimientos e ir en búsqueda de ella es un desafío lúdico, dinámico y grupal.

El estudio y la exploración de la imagen en movimiento, se trabajará a partir de la técnica Stop-Motion o Animación. Es una propuesta rica y variada en la que los chicos podrán ampliar y diversificar su campo de experiencias estéticas a partir de algo conocido para ellos que es la fotografía.

Valiéndose de los criterios estéticos-creativos, se busca que puedan re significar la fotografía como recurso expresivo, dando cuenta que la significación está contenida en la forma en que se hace sensible, en que se muestra, se dice.

La masividad y el alcance de los medios de comunicación, del cine y de la fotografía, fueron características que históricamente denotaron en la imagen una doble funcionalidad: expresiva y comunicacional. Es tarea docente abrir el espacio para que los chicos den cuenta de esto y poner a disposición de los mismos todo lo necesario para que puedan adquirir un progresivo dominio de esta técnica, incrementando la intencionalidad de sus producciones e ideas.

Se busca que al transitar por el proceso creativo de una producción audiovisual, los chicos favorezcan a la construcción de sus propias subjetividades de una manera crítica y en grupo, siendo fundamental la organización, la cooperación y el respeto entre los estudiantes.

Es de suma importancia que puedan apreciar la construcción colectiva como red sostenedora de sus producciones ya que se necesita de la participación activa de todas las áreas – dirección, producción, guion, escenografía, cámaras, luces, sonido - para poder llegar al objetivo.

Contenidos

Investigación de las herramientas audiovisuales: cámaras, encuadres, luces, trípodes.
Aproximación a las técnicas y los procedimientos que se dan en el mundo cinematográfico.
Exploración de la imagen en movimiento aplicada a un cuerpo de plastilina y posteriormente al cuerpo propio, analizando y profundizando el concepto de animación.
Caracterización de los distintos tipos de encuadres y enfoques posibles para una misma imagen.
Diferenciación entre cortometrajes – mediometrajes – largometrajes.
Reconocimiento de distintos géneros audiovisuales: terror, fantasía, acción, drama, suspenso, documental ficcionado, comedia, etc.
Diferenciación de los distintos planos: primer plano, primerísimo primer plano, plano detalle, plano medio, plano general, entre otros.
Identificación de lo particular y distintivo de las manifestaciones que conforman el campo de las artes audiovisuales.
Reconocimiento de aspectos connotados y denotados consecuentes del movimiento de cámara, de los diversos tipos de música, de luz, de vestuarios.
Identificación de las diferentes funciones de la imagen: expresiva/comunicacional.
Caracterización de los distintos roles que participan en la creación audiovisual y sus funciones: guionistas, directores, productores, camarógrafos, sonidistas, asistentes, vestuaristas, escenógrafos.
Investigación sobre la relación que existe entre la fotografía, el grabado, y la imprenta.
Consideración de las producciones audiovisuales como un hecho cultural histórico social.